1861 áprilisában a déli államok Fort Sumter ostromával nyílt ellenségeskedésbe fogtak. A hadseregek formálódnak. A győzelmi esélyek mindkét fél számára azonosak. Bármi megtörténhet.

Azt hiszem, teljesen újra kell alkotnom az értékítéletemet. Amikor az ember azt hinné, hogy cirka húsz év tudatos, már-már munkaszerű filmnézés után már semmi, de semmi nem tudja sem meglepni, sem felháborítani, sem elborzasztani, sem kiakasztani, akkor jön egy film, ami rá cáfol erre. Bár ha úgy vesszük, legalább hú maradt a címéhez.

Na, ilyen az, amikor csinálnak egy kurva jó filmet, és aztán semmi reklámot nem tolnak alá. Tegye már fel a kezét aki látta ezt a filmet, aki hallott róla, akinek ajánlották, akinek mondta valaki, hogy ez baromi jó, nézzük meg a moziban! De várjál, melyikben, hol játszák ezt? Láttuk a trailerét? Bocsánat, az előzetesét? Már nem is tudom, miért pont erre ültem be a Filmhéten, totál véletlen lehetett, de nagyon meglepett a frissessége, a szellemessége, hogy végre úgy beszélt a történelmünkről – az elátkozott magyar huszadik századról –, hogy nem seperte a szőnyeg alá, ami történt, és mégis bemutatta a kisembert, hogyan is lehetett mindezt átvészelni. Ezek miatt ez egy nagyon személyes film, mégis szórakoztató módon, amit különösen akkor fogsz élvezni, ha ismertél valakit, aki mesélt ezekről a történelmi dolgokról neked.

 A 45. Magyar Filmszemle egyik kiemelt alkotása volt a 2025-ben bemutatott Szenvedélyes nők című film, amelyet hamarosan a Netflixen is elérhet majd a hazai közönség. A filmet romantikus vígjátékként aposztrofálták, de ennél több, hiszen bár valóban tartalmaz humoros jeleneteket, az alaptörténet egyfajta lélektani utazás a női szerepek, a vágy, a társadalmi elvárás, a kísértés és az önazonosság között lavírozva.

Az idei filmszemlén ismét megtekinthette a közönség a Dargay Attila eredeti tervei alapján készült, magyar egész estés rajzfilmet, a Csongor és Tündét. A történet szerint Csongor, a fiatal és bátor királyfi a világot bejárván, s a boldogságot keresvén találkozik Tündével, a tündérlánnyal, akivel azonnal egymásba szeretnek. Boldogságuk akadályba ütközik, hiszen Mirigy, a gonosz boszorkány ármánykodásának célja végig, hogy szétválassza a szerelmeseket, azonban a királyfi mégis felkerekedik, hogy Tündérhonban újra találkozzon a szerelmével. Az úton aztán ördögökkel és próbatételekkel is szembe kell néznie, sok-sok kaland vár rá, s közben azt is megtanulja, hogy mit jelent a boldogság.

Szóval, az van, hogy akármennyire is próbálom újragondolni a dolgokat, egyre inkább oda lyukadok ki, hogy ez a Viharsziget egy meglehetősen csapongó alkotásra sikeredett, amire sajnos egy héttel később egyre kevesebb lelkesedéssel gondolok vissza.

Esküszöm, petíciót fogok benyújtani, hogy a Magyar Nemzeti Filmalap kötelezze a magyar filmeseket, hogy ezentúl afféle running gegként minden egyes magyar alkotásban a szereplőknek legalább egyszer pálinkát kell inniuk. Ha az amerikaiaknak ott a Wilhelm Scream, nekünk jó lesz a Pálinka. A Kálmán napban is tök jól működött, nem igaz? És ebben a filmben is neki köszönhető a poénok 95%-a. Akkor ezt meg is beszéltük, ugye?

Javában pörög a mozikban Timur Bekmambetov legújabb filmje, a Mercy, magyarul Mesterséges kegyelem. Ennek kapcsán előbányásztam egy régebbi írásomat a rendező legjobb filmjéről, személyes kedvencemről a hihetetlenül csodálatos, vizuális orgia Wantedről. Ami az elmúlt tizennyolc évet tekintve immáron kimondható, hogy a legjobb filmje is volt egyben, amit egész egyszerűen képtelen megugrani, és soha nem is fog megugorni. A kritikát pár apróbb változtatással - akkori aktuális hivatkozások törlése - most úgy teszem közzé, ahogy annak idején megjelent.

A sajtóvetítés olyan mint egy doboz bonbon, sose tudhatod mire ülsz be. Azt hittem egy minimalista drámát látok a kutyaszeretetről, feliratosan, svéd nyelven - hát, hogy máshogy? - erre kiderül, hogy egy egzisztencialista, pszichológiai horror, nem spórolva a jump scareekkel egy kutya szemszögéből. Így kell kezdeni a napot. Ahogy mondani szoktam volt, az ilyen filmek fejlesztik a kritikusi jellemet. 

Nos így sikkadnak el a jó filmek. Elég egy Mátrix, és akkor tizenkét évet kell várni mire ráakad az ember az ilyen csodákra. Érdekes év volt 1999, mert szinte csupa jó film készült - mintha tényleg azt gondolták volna itt a világvége, és mutassuk meg mit tudunk. Három alternatív valóságban játszódó film is készült, amelyek azért merőben más megvilágításban közeledtek ahhoz a témához, amit a Dark City ekkor már egy teljes éve sokkal jobban felfestett. De mindezek ellenére a 13. emelet egy igen klassz kis film, amely garantáltan senkinek sem fog csalódást okozni.

Jelentem a Szemfényvesztők harmadik része kiköszörülte a csúnya csorbát, amit a borzalmasan lapos második résszel ejtett a hírnevén, ezzel belépett a V nyakú trilógiák szűkös táborába, lásd még Indiana Jones, Austin Powers, Die Hard és társai. Mondanám, hogy itt álljanak is meg, de a verebek szerint már készül a negyedik rész.

Most megint kezdhetném a nyavalygásom, amit az Avatarral kapcsolatban levágtam, miszerint a filmek kezdik másolni a játékokat, nem pedig fordítva, de mégsem teszem. Aki nem hiszi, járjon utána inkább a Falloutról szóló ismertetőmben. Ugyanis az Éli Könyve olyan, mint egy küldetés a posztnukleáris kultuszjátékból. Akarom mondani, mint egy rosszabb küldetés.

Jaj, de cukimukik ezek a rohadt büdös egerek, ha karácsonyi filmbe tesszük őket. HÁT NEM!

Az Avatar harmadik része miatt elővettem az első rész kritikáját, amit még tizenhat éve írtam meg az azóta megboldogult Fatum Portalra. Most változatlanul teszem közzé, hogy lehessen érezni mennyire öregek is vagyunk.

Létezik egy sci-fi-s toposz, mégpedig; Te mit tennél, ha egy perc alatt elvégezhetnéd mindazt, amihez egyébként egy egész nap kell? Jó pár írás foglalkozik a kérdéssel, lehetséges-e avagy sem. Az biztos, hogy még a Kacsamesék egy része is feldolgozta a témát 25 percben. De persze semmiféle magyarázatot nem kaptunk akkor hogyan is teszi ezt lehetővé a stopperórás szerkezet. 2002-ben úgy gondolták az okosok, majd most élőszereplős filmet forgatnak a témából, ezúttal 90 percben.